青年词作家李俊伟：用笔尖谱写时代旋律，以词作传递家国情怀

在当今中国音乐创作领域，青年词作家李俊伟正以其独特的艺术视角和扎实的创作功底，成为备受瞩目的新生力量。从央视春晚舞台到民间广泛传唱，从传统中国风到现代影视音乐，他的作品跨越风格边界，用真挚情感和深刻思考谱写出一曲曲打动人心、反映时代的旋律。

春晚舞台展风采，唱响时代主旋律

李俊伟的名字与央视春晚紧密相连。2016年，他为春晚创作的歌曲《相逢春天》以其昂扬向上的基调和对美好生活的歌颂，及吕薇、廖昌永、张英席、张妮四位歌唱家的精彩演绎，不仅唱响了2016年新春第一声，更是成为当年春晚的一大亮点。八年后，2024年央视春晚上，他再次贡献了作品《让幸福飞起来》，不仅用诗意的语言描绘了人民对幸福生活的向往和追求，青年艺术家毛晓彤、黄轩、杨幂、王阳的联袂演唱也获得观众广泛好评，令人记忆犹新。

这两首春晚作品虽相隔八年，却共同体现了李俊伟创作中一贯的主题：对时代的敏锐把握和对人民生活的深刻体察。从“相逢春天”到“让幸福飞起来”，他的词作始终与时代脉搏同频共振，用音乐语言记录国家发展与人民生活的变迁。

多元创作显功力，作品传唱大江南北

除了春晚舞台，李俊伟的音乐作品早已深入民间，成为人民群众文化生活的一部分。传唱度极高的《幸福阳光》以温暖的笔触描绘了普通人、邻里之间的和谐幸福生活；《中华孝道》则用朴实的语言弘扬了中华民族的传统美德，如今也在全国各地中小学之间传唱；《红墙连万家》通过独特的视角展现了党群关系的紧密；《让中原更出彩》则饱含对家乡发展的深情期盼。

在影视音乐领域，李俊伟同样表现出色。他为影视、话剧、舞剧等作品创作的《无言的歌》《英雄酒》《初心》《侠者》《天平》《如风吹过》等歌曲，不仅契合剧情需要，更独立成为具有艺术价值的音乐作品，拓展了影视音乐的深度与广度。

深耕传统文化，创新中国风表达

特别值得一提的是，李俊伟在中国风创作领域的探索与成就。《梨花如雪》《芳踪》《虞美人》《雪有情》《相思扣》《又唱小桃红》《爱到那一天》等一系列作品，将古典诗词的意境美与现代音乐的表达方式巧妙结合，既保留了传统文化的韵味，又赋予其时代气息，为中国风音乐的发展提供了新的可能。

这些作品中，李俊伟善于运用意象和隐喻，将古典情感与现代体验相融合，创造出一种跨越时空的情感共鸣。他的中国风创作不是简单的复古，而是对传统文化精髓的现代诠释和艺术创新。

创作理念：扎根生活，服务人民

谈及创作理念，李俊伟曾多次表示：“好歌词应该从生活中来，到人民中去。”他的作品之所以能够引起广泛共鸣，正是因为他始终坚持深入生活、扎根人民的创作原则。他多次跟随中国音乐家协会、中国煤矿文工团、河南省音乐家协会、云南省音乐家协会、北京市西城区文联等组织，深入基层一线，用自己的视觉、听觉感受着生活和时代。而在无数个有着重大意义的时间节点上，李俊伟也创作出了大量激励人心，鼓舞时代的音乐作品；2024年，还被河南省文联评选为“新文艺群体先进工作者”的称号。无论是歌颂时代发展的宏大主题，还是描绘普通人情感世界的细腻笔触，都源自他对社会生活的敏锐观察和深刻思考。

随着李俊伟的作品不断涌现并受到广泛认可，这位青年词作家正以其独特的艺术视角和扎实的创作功底，为中国音乐文学的发展注入新的活力。作为新文艺群体文艺工作者中的一员，在未来的创作道路上，他将继续用笔尖记录时代，用词作传递情感，为繁荣发展社会主义文艺事业贡献自己的力量。